No suena nada mal Iron Maiden en esta guitarra impresa en 3D. El youtuber 'Joshendy' nos enseña un curioso proyecto, que va más allá de la simple construcción de un instrumento. Utilizando una gran impresora personalizada y muchas horas de diseño, este usuario nos enseña cómo es su guitarra impresa en 3D, con luces LED que se iluminan al compás de la música.

El diseño de la guitarra recuerda al de un esqueleto, con huecos y cavidades. Pero no es su aspecto lo más interesante, sino algunos de los componentes introducidos. Tenemos desde dos tiras LED RGB, una pantalla OLED de 128 x 64 píxeles y una placa base personalizada, que incluye un microcontrolador STM32L4 con el que regular los voltajes y aplicar el color apropiado según la música.

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Así me gano la vida con una impresora 3D

La impresión 3D también es rockera

Lo mejor es que lo veáis por vosotros mismos en el siguiente vídeo:

Con una impresora de 300 x 300 milímetros, el usuario necesitó alrededor de unas 60 horas para ejecutar todas las piezas. A ello debemos sumarle unas 28 horas que necesitó para imprimir la sección central, según cuenta el propio Joshendy en su blog.

Para el diseño de la guitarra utilizó el programa Fusion 360, inicialmente con un boceto en 2D. La guitarra dispone de cuatro grandes piezas y se imprimió en Nylon ABS de color blanco, con un grosor de 0,2 milímetros. El objetivo de los huecos es para que los LEDs pudieran verse a través.

Para la electrónica, Joshendy diseñó su primera placa base para este proyecto utilizando un microcontrolador STM32L4. Mientras que para el software se hizo que los LEDs reaccionaran a la interpretación mediante transformadas rápidas de Fourier. Estas toman la frecuencia que entra por la guitarra y las divide en múltiples componentes de frecuencia, un trabajo para el que Joshendy aprovechó la librería de ARM CMSIS DSP.

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Alguien ha hecho el vídeo perfecto para todos los que sufrimos intentando entender la Transformada de Fourier

Desde la propia pantalla de la guitarra, el usuario puede configurar los distintos modos de luz en tiempo real. Toda una demostración del gran trabajo que hay detrás de este proyecto de impresión 3D.

Incluso con los LEDs apagados, la estética de esta guitarra eléctrica (o electrónica), es muy llamativa. Para el futuro, el autor querría que el cuello de la guitarra también se ilumine, añadir un convertidor digital a analógico y mejorar la caja para dar un salto en la calidad de sonido. Pero pese a las múltiples mejoras, lo cierto es que esta guitarra ya es un trabajo digno de disfrutar.

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La música es un medio de comunicación que tiene un origen desconocido, acompañándonos a lo largo de los siglos y evolucionando a nuestro lado. Al mezclarse con Internet, otro de los grandes medios de comunicación de la humanidad, estamos asistiendo a una especie de Big Bang musical que está cambiando la manera que tenemos de escuchar y a aprender a tocar canciones.

Hace unas décadas podíamos optar por ir a un conservatorio, a clases privadas, comprar un libro de aprendizaje o un VHS/DVD en el que nos enseñaban a tocar un instrumento.

Internet nos ofrece tantas posibilidades que aquí lo complicado es saber qué camino elegir. Existen cientos de páginas y aplicaciones con tablaturas y acordes, cursos online para todo tipo de instrumentos o vídeos en YouTube que nos enseñan a sacar el sonido exacto que tiene nuestro guitarrista favorito.

Una aplicación es el maestro que te corrige

Flowkey es una plataforma pensada para aquellas personas que quieran aprender a tocar el piano, y dispone de aplicaciones que escuchan lo que estamos tocando para decirnos si lo estamos haciendo correctamente.

Fue fundada en 2014 por Jonas Gößling, Ahmed Hassan y Alexander Heesing. Los tres montaron la empresa mientras estudiaban en la Universidad Técnica de Berlín.

Antonio Ayora González forma parte de esta compañía, y afirma que "la mayor ventaja es que puedes aprender a tu propio ritmo, poniéndote tus propios horarios y sin las ataduras que pueden suponer las clases".

Obviamente, aquí también hay que tener en cuenta la fuerza de voluntad de cada persona, ya que si estás apuntado a unas clases quizás encuentres menos excusas mentales a la hora de faltar a una sesión.

Antonio cree que es un método "asequible", para "aquellos que no puedan permitirse unas clases particulares". Tiene un precio de 120 euros al año, un precio que traducido a clases particulares podría rondar las 3-4 sesiones (dependiendo del centro, ciudad, etc.).

Actualmente la plataforma contiene un catálogo de más de 1.000 canciones, clasificadas en cuatro niveles de dificultad. Los videoturoriales son grabados en unos estudios en Berlín a cargo de un equipo de "pianistas profesionales".

Ya cuentan con más de un millón de usuarios en todo el mundo y una de las próximas metas es traducir todos los cursos al español (actualmente se encuentran en inglés y alemán).

Riffs para todos los gustos en YouTube

Javier Rivera e Ignacio Torregrosa son los responsables de Chachi Guitar, un canal de YouTube con un nombre un tanto simpático pero que se toma las cosas muy en serio.

Actualmente están cerca de los 400.000 suscriptores en su canal de YouTube y desde el año 2011 ya suman más de 56,5 millones de reproducciones. Llama la atención lo variado que es su contenido, creando videotuoriales sobre géneros (blues, jazz, metal, etc.) técnicas (finger picking, speed picking, licks, etc.) o artistas (B.B. King, Mac DeMarco, Nirvana, etc.).

Les ven personas de todas las edades, desde los 14 hasta los 55 años, y eso se ve reflejado en la audiencia de cada vídeo (por ejemplo, los videotutoriales de blues interesan a un público más adulto).

Ellos afirman que Internet ha revolucionado la manera de aprender a tocar un instrumento, ya que cada vez existe mayor "cantidad y calidad" de contenido. De todos modos, creen que esta "saturación" puede abrumar al que se interne por primera vez en este camino.

Aseguran que una de las mayores ventajas de aprender vía Internet es que existe muchísimo contenido gratuito, democratizando el proceso de aprender a tocar un instrumento.

Javier e Ignacio nos cuentan que cuando comenzaron a subir vídeos no había muchos canales de enseñanza de guitarra, "sobre todo en castellano". Afirman que se fijaron en los canales que comenzaron a despuntar en Inglaterra y Estados Unidos, y fue entonces cuando se lanzaron a compartir sus propios conocimientos.

Reconocen que quizás no sean un canal "muy masivo" porque hacen las cosas "pensando en lo que nos gusta tocar a nosotros y tratando géneros musicales muy variados y a veces minoritarios".

Además de los vídeos en su canal de YouTube, en su página web también ofrecen unos cursos más extensos. No creen en un sistema tipo Patreon, y han optado por una vía directa con el cliente:

"Creemos que los cursos son la mejor opción para nosotros, en lugar de un sistema de donaciones o mecenazgo preferimos ofrecer un contenido extra para el que le guste nuestro canal".

Javier e Ignacio aseguran que actualmente este modelo de negocio es sostenible, aunque lo compaginan con dar clases de guitarra de manera offline y tocar en algunos proyectos.

Aunque la edición de vídeo pueda llevar mucho tiempo, admiten que ("aunque suene absurdo") uno de los puntos más complejos es crear las miniaturas de los vídeos "y buscar títulos con toda la guerra de clickbaits que existe".

Apostar por una escuela presencial en la era digital

Luis Miranda dio vida a Sonaxe en 2008, y actualmente es una escuela a la que asisten más de 220 alumnas y alumnos de todas las edades: desde los cuatro hasta los 82 años.

Cree que, principalmente, existen dos puntos fuertes frente al aprendizaje vía Internet: el contacto directo entre profesorado y alumnado (y todo lo que supone a la hora de comunicarse) y el contacto con la música en vivo: con el sonido, con los instrumentos, etc.

Curiosamente, Luis afirma que uno de los puntos claves del éxito de su escuela es haber utilizado las nuevas tecnologías para promocionarse, utilizando las redes sociales y WhatsApp para notificar sobre nuevos cursos, etc.

Además, de manera interna utilizan Internet para compartir apuntes, ensayos, partituras, etc. Asegura que recurren a plataformas como YouTube, herramientas de software libre como Musescore y a medios digitales que son referentes en la pedagogía de la música.

Nos cuenta que el acceso a Internet "marcó un antes y un después en la educación en todos los ámbitos, en la música también". Él también cree que la "excesiva cantidad de información" juega un papel en contra, y en "muchos casos no está contrastada".

Si hace unas décadas el aprendizaje estaba centrado en "el estudio exclusivo de la técnica instrumental", las circunstancias actuales exigen que también sepamos manejar editores de partituras, de audio, sintetizadores, etc.

Luis asegura que se puede aprender a tocar cualquier instrumento mediante Internet, pero afirma que habrá que invertir una cantidad de horas superior a si asistimos a unas clases presenciales.

Además, en el caso de los instrumentos de viento (que dependen fundamentalmente de la respiración), "no es lo mismo aprender a respirar mirando y escuchando a una pantalla que sintiendo la respiración de quien te enseña".

En lo que si cree que no hay límites es en la edad, ya que "esos límites los crea la mente". Luis asegura que "con la motivación y el interés adecuado se puede aprender a cualquier edad" (con los límites que se suponga el estado de salud y las edades más avanzadas).

Como vemos, no importa la edad, el tipo de instrumento o poder invertir dinero en ello. Lo único que necesitamos para aprender a tocar es tener ganas y constancia. Internet es una genial herramienta para hacerlo, pero debemos saber que quizás necesitemos más tiempo que en clases presenciales y tendremos que invertir mucha energía buscando los cursos que realmente nos puedan interesar.

En Xataka | 47 páginas no tan conocidas para aprender algo nuevo

Sin duda la guitarra es uno de los instrumentos más populares del mundo, esto se debe principalmente a su versatilidad dentro de cualquier género musical, así como la relativa facilidad que requiere aprender a tocarla. Por ello la guitarra es considerada uno de los instrumentos más clásicos y tradicionales desde hace varios años.

Es curioso como un instrumento así de tradicional se ha ido adaptando al mundo actual, con creaciones como el conocidísimo Guitar Hero, o desarrollos que buscan ampliar el alcance del instrumento, pero las técnicas de enseñanza siguen igual desde hace varias décadas, con la diferencia de que ahora los cursos se pueden ver en YouTube, pero básicamente se trata de imitación, repetición y memoria, donde si sabes leer notas musicales es ya un plus. Así que es momento de conocer el primer gadget que nos pone al alcance de un verdadero simulador de guitarra.

Practicando "air guitar" como un profesional

Kurv Guitar es una creación que busca acelerar el proceso de aprendizaje para tocar la guitarra, esto por medio de dos dispositivos que a través de movimiento, gestos, una interfaz táctil y una aplicación móvil, nos ponen al alcance de los conocimientos necesarios para aprender a tocar e incluso componer canciones.

Estos dispositivos simulan por un lado un diapasón con superficie touchpad, y por el otro una púa que detectará el movimiento como si estuviéramos tocando las cuerdas. Esto junto a una aplicación compatible por el momento sólo con iOS, nos pondrá al alcance de más de 60 canciones ya sean de guitarra acústica o eléctrica.

Estos dispositivos cuentan con sensores de movimiento y se conectan por medio de Bluetooth 4.0 a nuestro smartphone, el diapasón posee una batería recargable a través de micro USB y nos ofrecerá una autonomía de hasta 8 horas. Su diseño permitirá completa movilidad, además de que se puede usar en cualquier momento.

Otra de las ventajas de Kurv Guitar es que puede servir como controlador MIDI, para así conectarlo a cualquier ordenador o equipo de sonido para poder crear melodías a través de software como Garageband, Logic Pro y Ableton Live. Sus creadores también están lanzando un kit para desarrolladores, para que cualquier persona interesada pueda incorporar el uso de Kurv a sus aplicaciones y así ampliar su alcance.

Actualmente Kurv Guitar es apenas un proyecto que busca financiación en Kickstarter, el precio de la versión de entrada de Kurv, que incluye un diapasón a escoger ya sea para diestros o zurdos en tres diferentes tamaños, una púa y acceso a la aplicación de iOS, es de 170 euros y su entrega está programada para el mes de septiembre de 2016. La meta que persiguen sus creadores es de 33.050 libras y hasta el momento, con 53 días por delante, han logrado recaudar más de 17.000 libras.

Más información | Kickstarter
En Xataka | Este controlador MIDI pone al alcance de tus dedos una orquesta dentro de tu guitarra

Es muy interesante ver cómo ha evolucionado la música a lo largo del tiempo, desde simples instrumentos creados a mano, hasta complejos dispositivos que nos abren un mundo de posibilidades y sonidos, que dependen completamente de nuestra creatividad y capacidad. Pero por años, la guitarra acústica ha sido uno de los instrumentos predilectos al momento de crear música.

La guitarra es uno de esos instrumentos versátiles que nos dan acceso a una gran gama de posibilidades, pero ahora gracias a un nuevo dispositivo que busca financiación en Kickstarter, nuestra guitarra adquirirá nuevos poderes, ya que se trata del primer controlador MIDI inalámbrico para guitarras acústicas.

Acpad, la evolución de la guitarra

Acpad es un proyecto que surge en Alemania, donde intervienen el músico Robin Sukroso y un grupo de tres ingenieros. Consiste en un tapete que se coloca sobre la cara de la guitarra que nos dará acceso a botones, canales y faders, que a su vez están conectados a una placa donde tenemos un controlador MIDI, lo que quiere decir que tenemos una amplia gama de sonidos y combinaciones al alcance de nuestros dedos.

En total encontraremos ocho botones sensibles a la presión a quienes podemos asignar el instrumento MIDI que deseemos, diez botones de ajustes que podremos personalizar con hasta 25 combinaciones para tener acceso rápido durante las interpretaciones, dos canales independientes de loopers para activar la grabación o arrancar o detener loops de melodías y finalmente dos faders deslizables, que nos ayudarán a modular la intensidad de los efectos y los sonidos.

El tapete está fabricado de polímero autoadhesivo, que según sus fabricantes permitirá montar y desmontar sin dejar residuos en la guitarra, tiene un grosor de sólo 3,5 milímetros, y la zona de la batería se incrementa hasta los 9 milímetros, promete una autonomía de entre 4 y 5 horas de forma continua y su batería se recarga por medio de USB.

Un punto interesante, es que se puede conectar a cualquier ordenador y es compatible con la mayoría de los programas de edición de audio, esto a través de un cable USB, o bien, de forma inalámbrica por medio de un dongle USB.

La campaña hasta el momento ha sido un éxito, logrando recaudar más de 140.000 euros de los 40.000 que tenían como meta, y aún tienen 42 días por delante. Si deseamos adquirir un Acpad y de paso apoyar la campaña, el precio actual para backers es de 249 euros, mientras que su precio comercial será de 349 euros, la entregas se tienen previstas para junio de 2016.

Más información | Kickstarter

Los que hayais probado alguna vez los prototipos y escasos modelos comerciales de guitarras que intentan conectarse a sistemas electrónicos como interfaz para videojuegos o para remezclar audio habréis notado un molesto retardo de la señal desde que se pulsa una cuerda hasta que el dispositivo al que hemos conectado la guitarra lo reconoce. Esto se debe a la imprecisión de los sensores que detectan la vibración de la cuerda.

La solución suena un poco a herramienta de caballero jedi, pero es nada menos que una guitarra láser. Una empresa llamada M3i Technologies ha desarrollado un sensor que emite un láser sobre cada una de las cuerdas del instrumento. Este rayo mide con precisión y sin retardo la distancia a la que se pulsa o pellizca cada cuerda y lo transmite al sistema electrónico de turno.

El invento aún no se ha comercializado, pero sus creadores aseguran que su precisión es perfecta para convertir nuestra Ibanez favorita en un controlador para juegos tipo Guitar Hero. El sistema también sería susceptible de ser conectado a smartphones o tablets para utilizarlos como herramienta de audio o método de aprendizaje.

Al calcular la posición del dedo en cada cuerda, la guitarra láser de M3i ni siquiera necesita ser afinada. Eso por no mencionar la diabólica luz roja que envolverá ‘mágicamente’ nuestros dedos al tocar. Los fans del guitarreo van a disfrutar con esto. Ahora sólo queda por ver si Activision o alguna otra compañía se interesa por el dispositivo. El próximo Guitar Hero podría ser épico.

Vía | Engadget
Más información | M3i

Nos consta que entre nuestros lectores hay bastantes aficionados a la música, entre ellos muchos guitarristas, a los que seguro que un dispositivo como el Line6 BackTrack les apasionará, pues nos permite no perder nunca ese fantástico riff que hemos improvisado.

Básicamente, se trata de una grabadora que se conecta entre la guitarra y el amplificador, guardando todo lo que toquemos y almacenándolo en su memoria interna. De este modo, si queremos conservar algo de lo que hemos tocado solo debemos conectarla al ordenador a través del puerto USB y copiar los ficheros WAV generados.

El Line6 BackTrack inicia la grabación cuando detecta cualquier sonido a través de su entrada, con lo que no tenemos que preocuparnos de estar encendiéndolo y apagándolo, solo de mantener la batería cargada, la cual ofrece hasta ocho horas de autonomía. Este modelo dispone de 1 GB de memoria interna, con el que podremos almacenar hasta doce horas de audio.

Pero si lo nuestro es más el rollo cantautor optaremos por el Line6 BackTrack + Mic que a la entrada de guitarra le añade un micrófono para guardar también nuestra voz. En este caso, disponemos del doble de memoria interna, 2 GB, y hasta 24 horas de grabación.

Evidentemente, no se trata de algo con lo que grabar nuestras canciones, sino un modo de retener esas ideas que se nos van ocurriendo mientras practicamos con la guitarra y que, la mayoría de las veces, se pierden en el olvido.

Vía | Engadget.
Más información | Line6.

Enlace al vídeo.

De momento no tiene demasiado sentido, pero con un poco más de trabajo esta guitarra para GHIII con pantalla táctil podría ser todo un puntazo. Su creador ha modificado la guitarra oficial de Guitar Hero III para añadirle una pantalla táctil, en la cual se puede ver el juego y utilizar su pantalla táctil como si fuera la palanca, arrastrando los dedos por ella.

Como no había manera de meter la barra de toque ha incluido un sensor magnético que le permite tocar con una púa metálica. Ahora solo tiene que conseguir meter la consola dentro la guitarra y ya tendrá un Guitar Hero III portátil.

Pero como no creo que lo consiga, la utilidad práctica de esta modificación se ve reducida a cero.

Vía | Gizmodo. Más información | AcidMods.

Muchos piensan que jugar al Guitar Hero no es lo mismo que tocar la guitarra y no les falta razón. Esa guitarra de plástico no se puede comparar a un real, pero podemos intentarlo con la guitarra que venden en Art Guitar, una guitarra de Peavey que ha sido modificada para añadirlo los botones que se utilizan en este juego.

La guitarra, de nombre AG Riff Master, incluye una ilustración del grupo KISS en el cuerpo y costará 399 dólares. Y si este grupo no es uno de nuestros favoritos, el fabricante tiene intención de sacar más modelos con otros grupos.

Lo que no veo demasiado claro que vayan a vender muchas, teniendo en cuenta que cuesta más que el pack de consola y juego. Por cierto, la guitarra es para la versión de Playstation 2.

Vía | Joystiq.

El Guitar Hero es, para muchos, una revolución en la forma de jugar y divertirse. Ya habíamos hablado en Xataka en otras ocasiones, y hoy también toca hablar del tema, aunque algo más como curiosidad.

Pues se trata de una guitarra para el Guitar Hero, totalmente funcional y hecha de piezas de Lego. La principal diferencia, además de los materiales de "fabricación", es que la nueva guitarra es algo más grande que la original, aunque funcione igual.

Dejo a continuación una galería de imágenes de esta curiosidad:

Vía | TechEBlog.

Hoy os traemos un par de curiosos abrebotellas:

• El primero, con forma de guitarra y que emitirá un sonido (Rock'n'roll), cuando una botella sea abierta. Utiliza tres pilas de botón (incluidas) y su precio es de 9 euros en esta tienda.
• Este con doble función: es memoria USB y, como no, también ayuda a abrir una chapa. 30 dólares, 1 GB de capacidad y disponible aquí.

Vía | Menéame >> Oh!Gizmo | TechDigest.